Tomma Abts

Pintora alemana, vive y trabaja en Londres, fue ganadora del Turner Prize en 2006. En sus obras investiga representaciones geométricas abstractas. Posee una serie en la que todos los lienzos son del mismo tamaño 48 x 38 cm. y titulados con nombres de mujer en alemán.
En 2008 expuso en el New Museum de NY.
http://www.greengrassi.com

Uphe
2011
Acrílico y óleo sobre lienzo
 48 × 38 cm.

Sin título
2011
Lápiz y lápices de colores sobre papel
84.1 × 59.4 cm.

Merlin Carpenter

Artista inglés. Su pintura se ha relacionado con la de Julian Schnabel y Martin Kippenberger, recuerda la estética de las revistas y el arte pop, incluyendo en ocasiones tipografías. En 2004 expuso en la Galería Distrito 4 (Madrid): Nueva generación. Ha expuesto en ARCO en varias ocasiones.
http://www.merlincarpenter.com/

Olivia Williams, 2003, Óleo sobre lienzo, 193 x 127 cm.

Clayton Brothers (Rob y Christian)

Hermanos estadounidenses que trabajan conjuntamente desde 1996. Su trabajo combina diferentes ténicas y recuerda la estética del graffiti. En 2010 han participado en Art Basel y en 2011 han expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo de Pasadena (California): Inside out.
http://www.claytonbrothers.com/

Patient-Girl (de la serie Patient), 2007, técnica mixta sobre lienzo, 101 x 76.2 cm., Colección de Gary Baseman.

Yasuko Okamoto

Artista japonesa y profesora asociada en la Universidad de Bunsei. Ha participado en la exposición The Nature Spirit, llevada a cabo en el Centro Cultural Hispano-Japonés USAL (Salamanca) y en el Centro de Arte Complutense UCM (Madrid) durante el curso 2011-12.

Vida
Nido
300 x 200 x 200 cm
Sisal
Técnica libre

Sam Taylor-Wood

Fotógrafa y videoartista inglesa. Partició en 1997 en la Bienal de Venecia, fue finalista del controvertido pemio Turner en 1998. En el 2000 expuso en el MNCARS, en 2009 formó parte de las exposiciones colectivas "Lágrimas de Eros" y "La Sombra" organizadas por el Museo Thyssen-Bornemisza y la Fundación Caja Madrid. En el mismo año dirigió el biopic sobre John Lennon, Nowhere boy.
http://whitecube.com/artists/sam_taylor-wood/

Silla de Bram Stoker II, 2005
C-print. 121,9 x 96,5 cm
Cortesía de Jay Jopling / White Cube, Londres

Self Pietà, 2001
C-type print
134.5 x 134.5 x 4.5 cm.

David Robert Joseph Beckham ("David"), 2004

Vídeo digital presentado en pantalla de plasma

64 x 55,2 cm

National Portrait Gallery, Londres

Olafur Eliasson

Artista danés multidisciplinar, actualmente trabaja en Berlín junto a un equipo cada vez mayor, con especialistas en numerosos campos. Su obra relaciona la naturaleza y la tecnología. Fue el representante de Dinamarca en la Bienal de Venecia 2003, así como el ganador del premio Joan Miró en 2007.
http://www.olafureliasson.net

Triple kaleidoscope, 2003

La situazione antispettiva
  The blind pavilion, 2003
The Danish Pavilion, 50th Venice Biennale

New York City Waterfalls (Cascadas en NY, la de atrás estuvo bajo el puente de Brooklyn, y el puente en segundo plano es el de Manhattan)

Interior de la casa de la Ópera de Oslo. Instalación permanente "The other wall"

Rafael Lozano-Hemmer

Artista mexicano que crea instalaciones de amplio formato que construye en espacios públicos desarrollando nuevas tecnologías, así como interfaces físicas que se adaptan al entorno e interactúan con el espectador. Combina la robótica, proyecciones, sonidos, internet y teléfonos móviles con sensores y otros artefactos con los cuales crea “anti-monumentos temporales de una agencia ajena”. 

Entre sus obras: Pulse Spiral (2008) y Voz Alta (2008).
En  2008 participó en la exposición Máquinas y Almas desarrollada en el MNCARS, sobre arte y ciencia.

www.lozano-hemmer.com

Pulse Spiral

Espiral tridimensional fabricada con 400 bombillas que se iluminan en respuesta a los latidos cardiacos del espectador, conectado mediante un pulsómetro. 

Siete metros de alto y cuatro de diámetro

Voz Alta

  Memorial en el 40 aniversario de la masacre estudiantil en Tlatelolco (2 de Octubre 1968)

Consiste en un megáfono a través del cual todo aquel que lo deseó pudo hablar, su voz se transformó en un gran haz luminoso cuya intensidad se modificaba en función del tono y se apagaba en cada silencio. A su vez fue transmitido a otros tres haces con un alcance de 15 km. Y ,al mismo tiempo, se emitió como ondas de radio, que pudieron ser sintonizadas en toda la ciudad.

Mariko Mori

Artista japonesa que vive y trabaja entre Tokio y Nueva York. Ella es la directora, dramaturga, cantante y actriz principal de sus fotografías, vídeos y representaciones, que reflejan el contraste entre el viejo y el nuevo mundo, entre Oriente y Occidente, en visiones ciber-realistas que incluyen el budismo y sintoísmo japoneses tanto como las últimas tecnologías, el tratamiento digital de las imágenes, la ciencia ficción, la música tecno y neo-pop, los cómics y la publicidad. Sus superproducciones necesitan de especialistas en vestuario y joyas, estilistas, peluqueros y maquilladores artísticos, técnicos, iluminadores y un equipo de filmación, expertos en composición, sonido, animación y diseño por ordenador, para crear un perfecto montaje pictórico.
En 1997 recibió una mención de honor por su participación en la Bienal de Venecia. Entre sus obras destacan Dream Temple (1999) y Wave Ufo (2003).

 

Dream Temple

Basado en el templo Yumedono de Nara, construido en el siglo VIII para albergar la estatua de Bodhisattva en una atmósfera meditativa. 

El espectador penetra en el edificio central y lo envuelve una proyección de vídeo, imágenes abstractas de cuerpos astrales que se convierten en imágenes de germinación y crecimiento.

Wave Ufo 

Nave en forma de gota de agua

En el interior las ondas cerebrales del espectador, conectado a electrodos, generan audios y vídeos que se van proyectando en las paredes de la nave en tiempo real, formas y colores a partir de sus propias emociones.