Thomas Schütte

Artista alemán, principalmente escultor y ceramista, aunque también pintor, dibujante y fotógrafo. Ha participado en varias Documenta así como fue condecorado con el león de oro en la Bienal de Venecia en 2005.
En 2010 se celebró Restrospección en el MNCARS y, recientemente (2012) ha expuesto en el Castello di Rivoli (Turín) Frauen, una muestra individual compuesta por dibujos y esculturas de gran tamaño que destacan por sus acabados y pátinas.
En Mallorca se halla su obra Ackerman's tempel, cuya maqueta muestra la imagen, que aloja en su interior la pieza Frauenkopf.
http://www.thomas-schuette.de

United enemies, Castello di Rivoli, 2012

Maqueta Ackerman's tempel

Antoni Tàpies

Artista catalán, uno de los cofundadores del grupo Taüll (1955) junto con Modest Cuixart, Joan-Josep Tharrats, Marc Aleu, Josep Guinovart, Jordi Mercadé y Jaume Muxart. Su obra más conocida se relaciona con la abstracción, otorgando protagonismo a los materiales.
En 2003 recibió el Premio Velázquez de Artes Plásticas. En 2004 se desarrolló una importante retrospectiva de su trabajo en el MACBA. En 2011 la Galeria Soledad Lorenzo de Madrid exhibe Rencontre, Louise Bourgeois y Antoni Tàpies, muestra que también estuvo en la Galerie Lelong, París.
http://www.fundaciotapies.org/site/spip.php?rubrique66

Negro y rojo, 1980

Litografía 77'5 x 61'5 cm.

Hu Xiaoyuan

Artista china, cuyo trabajo rescata la pintura tradicional china de flores y pájaros y el bordado. Participó en Documenta 2007, con una serie de bordados elaborados con su propio cabello. Elabora motivos propios y copia los dibujos tradicionales para demostrar su valía y descartar el pensamiento occidental que opina que un arte debe ser original.

Un recuerdo al que no puedo renunciar, 2005-6

Cabello de la artista, seda blanca y marcos de bordado antiguos

Guillermo Pérez-Villalta

Artista gaditano. Sus cuadros encajan dentro de la figuración madrileña, aunque también tiende a lo geométrico. Además, ha trabajado ilustrando varios libros, como Los Viajes de Gulliver de Jonathan Swift. En 1985 recibió el Premio Nacional de Artes Plásticas. En 2011 expuso en CAC (Málaga): Las metamorfosis y otras mitologías.

La sombra dibujada, 2008, Técnica mixta sobre lienzo, 141 x 200 cm.

Gu Wenda

Artista chino. Creador de un lenguaje con falsos pictogramas (como también hace Xu Bing). Trabaja con los materiales para la caligrafía tradicional: tinta, papel de arroz y pincel, pero emplea su falso lenguaje. También ha realizado dibujos en los que quema la tinta y es famosa su instalación United Nations: Babel of the millenium (1999) porque empleó cabello humano.
http://www.wendagu.com/home.html

United Nations-Babel of the millenium, 1999, Pelo, Cola y Cuerda, SFMOMA

Henry Darger

Pintor y escritor estadounidense autodidacta, su obra encaja dentro del Art Brut u Outsider. Su trabajo se relacionó con la ilustración, reflejando un universo fantástico y al mismo tiempo doloroso.
http://www.folkartmuseum.org/darger

They are captured and placed in a burning house (Ellas son capturadas y colocadas en una casa en llamas), 1939-39 Acuarela y lápiz sobre papel, 48'1 x 61 cm.

Merlin Carpenter

Artista inglés. Su pintura se ha relacionado con la de Julian Schnabel y Martin Kippenberger, recuerda la estética de las revistas y el arte pop, incluyendo en ocasiones tipografías. En 2004 expuso en la Galería Distrito 4 (Madrid): Nueva generación. Ha expuesto en ARCO en varias ocasiones.
http://www.merlincarpenter.com/

Olivia Williams, 2003, Óleo sobre lienzo, 193 x 127 cm.

Michael Borremans

Artista belga, pintor y cineasta. Combina la pintura y el dibujo, su trabajo es figurativo. Ha expuesto en numerosas galerías y museos, participado en Manifesta y Art Basel. Lo representan actualmente las galerías Zeno X (Amberes) y David Zwirner (Nueva York):
http://www.zeno-x.com/artists/michael_borremans.htm
http://www.davidzwirner.com/artists/michael-borremans/

December, 2006, Acuarela y lápiz sobre papel, 13'8 x 14'7 cm.

The Pendant, 2009, Óleo sobre lienzo, 60 x 40 cm.

Kai Althoff

Artista alemán. En sus obras mezcla diferentes técnicas, emplea rotuladores, lápices, bolígrafo. En 2004 participó en la Bienal de Venecia. Su obra ha formado parte de importantes exposiciones en MoMA, Centre Pompidou o Museo de Chicago de Arte Contemporáneo, y en 2011 en el IVAM Compass in hand.
http://www.saatchi-gallery.co.uk/artists/kai_althoff.htm
http://www.gladstonegallery.com/althoff.asp

Sin título, 2001, 50 x 40 cm.

Barniz para barcos, Pintura de póster, Lápiz, Bolígrafo, Papel tintado sobre lienzo

Yang Jiechang

Artista chino. Sus obras son de gran tamaño y emplea los medios tradicionales chinos, papel de arroz y tinta. En 1989 participó en la exposición China/Avant-Garde celebrada en el Museo de Arte Chino de Pekin. En 1991 expuso en la galería First Street (Londres): Paintings on rice paper (pinturas sobre papel de arroz).
http://www.yangjiechang.com/

Deep liquid (líquido profundo), 2007, Colores minerales y tinta sobre seda, seis paneles, 250 x 900 cm.

Victoria Civera

Artista valenciana. Su obra gira entre la escultura, la pintura y la ilustración. Trabaja diferentes formatos y técnicas, en sus comienzos sus cuadros eran más pequeños y abstractos, creados con materiales diversos (metales, cueros, plásticos), para después pasar a mayores formatos más figurativos. Su temática hace referencias a los sueños, a lo femenino, al hogar, y en ocasiones al trabajo de otros artistas. En 2010 expuso Atando el cielo en el CAC (Málaga)  y Madre Norte en la Galería Soledad Lorenzo (Madrid) y en 2011 tuvo lugar en el IVAM: Sueños inclinados.

Mal Jem, 2004, técnica mixta sobre tela, 244 x 305 cm.

Colección CAM

Amy Cutler

Artista estadounidense. Ha participado en la Bienal de Whitney de 2004, expuesto en PS1/MoMA en 2005 y en MNCARS Alteraciones, en 2007. Su trabajo reivindica la valoración de la mujer, se relaciona con la ilustración y el cuento, creando un universo sutil y sensual.

Widow's Peak (Pico de viuda) , 2011, Litografía

91.9 x 62.2 cm

Paula Rego

Artista lisboeta, formada en Inglaterra. Representa escenas sugerentes desde el plano psicológico, se relaciona con la ilustración y la animación. Fue seleccionada en el Premio Turner de 1989. Ha expuesto junto a R.B. Kitaj y David Hockney. En 2007 expuso en el MNCARS y en 2012 en la Galería Malborough: Criaturas (Obra gráfica).
http://www.saatchi-gallery.co.uk/artists/paula_rego.htm

The family (La familia), 1988

Acrílico sobre lienzo, 213'4 x 213'4 cm

Martin Kippenberger

Artista alemán, su trabajo se puede relacionar con el movimiento Dadá, el grupo Fluxus,... experimentó con el "Antiarte". Empleó diversos medios, objetos y temas. Algunos de sus retrataban su propia biografía. En 1992 y 1997 participó en Documenta, su obra también se ha expuesto en dos ocasiones en la Bienal de Venecia (1988 y 2003), como parte de la exposición Contemporary german art from the collection en el SFMOMA (2004), que exhibió también obras de Sigmar Polke, en la Tate Modern (retrospectiva, 2006)  y en el Museo Picasso de Málaga: Kippenberger miró a Picasso (2011).
http://www.saatchi-gallery.co.uk/artists/martin_kippenberger.htm

I am too political (Soy demasiado político), 1995

Óleo sobre lienzo, 180 x 225 cm.

Eric Fischl

Artista neoyorquino, su obra pictórica comenzó siendo abstracta para pasar más a delante a la figuración. Retrata la vida cotidiana, actividades de ocio, la ambigüedad política y social estadounidense, el aburrimiento en opulentas sociedades y el aislamiento de sus vidas. Sus cuadros recuerdan fotográmas de películas. Además trabaja la escultura, el dibujo y la fotografía. En 2010 CAC Málaga expuso una serie de sus cuadros de dicados a la tauromaquia: Corrida en Ronda.
http://www.ericfischl.com/index.html

El barco y el perro del viejo, 1982. Óleo sobre tela. 213 x 213 cm.

Womens' Locker Room (Vesturario femenino), 1982. Óleo sobre papel glassine. 10 piezas. 213x 472 cm.

Corrida in Ronda #1, 2008. Óleo sobre lino. 195,58 x 274,32 cm

Robert Smithson

Artista norteamericano, pionero del movimiento Land Art. Inició su trabajo como pintor abstracto, para después dedicarse a la escultura. Sus obras más conocidas eran instalaciones site specific, relacionadas con la naturaleza y el entorno, generalmente de gran tamaño y formas geométricas. Además trabajó en entornos postindustriales y minas, como su obra Amarillo Ramp. En 1993 el IVAM le dedicó una retrospectiva: Paisajes entrópicos.
http://www.robertsmithson.com/

Broken Circle and Spiral Hill (1971) Emmen, Holanda

Dennis Oppenheim

Artista norteamericano, cuyo trabajo se relacionó con el land art y la arquitectura. También realizó obras pictóricas y dibujos. En 2005 participó en la exposición de su obra en poder del MNCARS.
http://www.dennis-oppenheim.com/
http://www.dennisoppenheim.org/

Jardín de Cristal, Navalcarnero, Madrid

Dispositivo para acabar con el mal, Palma de Mallorca

Christo & Jeanne-Claude

Pareja de artistas, él bulgaro y ella francomarroquí, creadores de instalaciones a gran escala. Sus proyectos obtienen financiación a partir de la venta de collages y bocetos. Integran sus piezas en el entorno, empezaron envolviendo pequeños objetos y a partir de ahí pasaron a una gran escala: 1977-1995 envolvieron el Reichstag en Berlin, 1980-1983 rodearon las islas de Biscaye Bey en Miami,...
http://www.christojeanneclaude.net/

Verhüllte Bäume (Árboles Cubiertos), 1998

Parque Berower de la Fundación Beyeler en Riehen, Suiza

Bernard Buffet

Pintor, grabador y artista gráfico francés. Sus cuadros parten de fotografías y son de gran tamaño, trabajó temas relacionados con la tristeza, la porbreza y el sufrimiento. Así como la naturaleza muerta.
http://museebernardbuffet.com/

Kabuki Ren Jishi, 1987

Óleo sobre lienzo, 203 x 220 cm. ©ADAGP

La salle de bain (el caurto de baño), 1947

Óleo sobre lienzo, 138 x 188 cm. ©ADAGP

Elizabeth Peyton

Artista norteamericana, reconocida por sus retratos de personalidades conocidas. Toma la fotografía como fuente de inspiración, crea figuras alargadas, andróginas, idealizadas. El tamaño más frecuente suele ser medio y la técnica óleo sobre tabla. Desarrolló una muestra de sus dibujos en el Hotel Chelsea de NY(1993), dentro de una de las habitaciones. En 1995 participó en la Bienal de Venecia y en 2008-2009 el New Museum NY desarrolló una importante retroospectiva de su trabajo: Live forever, Elizabeth Peyton (que ha circulado por varios países).
http://www.newmuseum.org/elizabethpeyton/

Blue Liam (Liam Gallagher), 1996

Óleo sobre ,tabla  40 x 30 cm.

Frida (Frida Kahlo), 2005

Óleo sobre tabla,  20 x 16 cm. Tate Modern