Antoni Tàpies

Artista catalán, uno de los cofundadores del grupo Taüll (1955) junto con Modest Cuixart, Joan-Josep Tharrats, Marc Aleu, Josep Guinovart, Jordi Mercadé y Jaume Muxart. Su obra más conocida se relaciona con la abstracción, otorgando protagonismo a los materiales.
En 2003 recibió el Premio Velázquez de Artes Plásticas. En 2004 se desarrolló una importante retrospectiva de su trabajo en el MACBA. En 2011 la Galeria Soledad Lorenzo de Madrid exhibe Rencontre, Louise Bourgeois y Antoni Tàpies, muestra que también estuvo en la Galerie Lelong, París.
http://www.fundaciotapies.org/site/spip.php?rubrique66

Negro y rojo, 1980

Litografía 77'5 x 61'5 cm.

Ángela de la Cruz

Artista gallega, su obra es una mezcla entre pintura y escultura. Trabaja conceptos tradicionales sobre el medio pictórico, rasga los lienzos, dobla los bastidores, emplea un único color,... En 2004 expuso en el MARCO (Vigo) y participó en Manifesta 5 (San Sebastián). En 2010 fue nominada en el Premio Turner. En 2011 expuso en la Galería Helga de Alvear: Transfer.

Hecho polvo, 1998, Óleo sobre lienzo, 200 x 175 cm.

Robert Ryman

Pintor norteamericano autodidacta, trabajó como vigilante en el MoMA. Su obra trabaja el espacio vacío, superfices monocromas y el blanco, son lienzos de gran tamaño en los que varía la textura del soporte. Entre 1993 y 1994 se desarrollo una retrospectiva con su obra que viajó por el MNCARS, Tate Modern, MoMA, San Francisco Museum of Modern art y Walker Arte Center de Minneapolis. En 2008 participó en la exposición Borderline en el Guggenheim Bilbao, presentación de la colección permanente. En 2010 formó parte de la exposición Monet y la abstracción, organizada en el Museo Thyssen-Bornemisza y la Fundación caja Madrid (pdf).

Director, 1983. Óleo, fibra de vidrio, soportes de aluminio, 235'6 x 213'4 cm. Colección Saatchi Londres

Ellsworth Kelly

Pintor y escultor estadounidense. Se han desarrollado importantes retrospectivas de su obra en Nueva York, Los Ángeles y Munich. Su trabajo se relaciona con el arte minimal, con la abstracción que otorga mayor importancia al soporte, determinante de la forma y tamaño del cuadro, renunciando al contenido referencial. Crea grupos de cuadros entendidos como esculturas (objetos pictóricos). En 2010 formó parte de la exposición Monet y la abstracción, organizada en el Museo Thyssen-Bornemisza y la Fundación caja Madrid (pdf).

Tableau Vert, 1952

Gedi Sibony

Escultor neoyorquino, crea instalaciones site specific a partir de plásticos, bolsas y materiales recuperados de la calle (puertas, ventanas, muebles,...), sus piezas retoman el discurso minimalista. Participó en la Bienal de Whitney de 2006 y en la de Berlín de 2010. En 2009 desarrolló una exposición individual en el Museo de Arte contemporáneo de St. Louis.: My arms are tied behind my other arms.

Untitled, 2008

Plástico y cinta de embalar, 305 x 107 cm.

Adam Thompson

Artista inglés emergente, crea instalaciones site specific para las galerías donde expone. Su trabajo suele partir de objetos encontrados, serie que denomina The Thanatosis of Objects.
http://www.adamthompson.co.uk

Untitled (NGC 4038/4039), 2011
Componentes dañados de pantallas LDC
48 x 28 cm / 48 x 28 cm

Marc Devade

Artista francés, ya fallecido, que formó parte de la facción mñas teórica del grupo Supports-surfaces. Trabajó y experimentó con el color empleando técnicas heredadas de la tradición china, que le permitieron jugar con la materia y las transparencias, con la saturación, con las reservas geométricas de un modo que lo relaciona con el movimiento californiano Hard edge (herederos del op art y el expresionismo abstracto).
http://www.paris-art.com

Sin titulo, 1972, Tinta sobre tela, 244x177cm.

Sin título, 1972, Tinta sobre tela, 200x200cm.

Claude Viallat

Artista francés que perteneció al grupo Supports-surfaces, a su facción "matérica". Su obra se caracteriza por eliminar el bastidor y liberar los lienzos (lo contrario hacía Daniel Dezeuze también miembro del grupo), de modo que puedan enrollarse, arrugarse, ... y por emplear procesos de tinción, solarización, que destaquen su trama y grano. Trabaja con telas, lienzos, parasoles, toldos, redes, cuerdas, hilos ... formas rectangulares de límites irregulares.
Representó a Francia en la Bienal de Venecia 1988.
Recientemente realizó una exposición en la galería Point to Point donde mostró algunas de sus obras que sirvieron para acuñar sellos de curso legal.
http://www.claudeviallat.com

Sans titre, 1972 
Empreinte de filet sur toile, 200 x 170 cm (impresión de hilo sobre tela)

La poste Timbre art From Point to point
Septiembre 2007- Febrero 2008

La Verriere Brussels

Louis Cane

Artista francés multidisciplinar que perteneció al grupo Supports-surfaces, a su facción más teórica. En su obra pictórica trabaja eliminando los límites del marco, los lienzos pueden extenderse por el suelo, y empleando tampones con su firma sobre grandes superficies. A finales de los años setenta abandonó la abstracción para continuar con una línea más figurativa, que recuerda más el trabajo de Picasso y de Kooning.
http://www.louis-cane.com

Femme allongee (Mujer tumbada)

Meninas ajupides, 1982

Sol mur (suelo y muro)

Louis Cane artiste peintre (Louis Cane artista pintor)

Daniel Dezeuze

Artista francés que participó en el grupo Supports-surfaces y se incluyó en su sección teórica. En su obra reflexiona sobre el vacío, quiere escapar del concepto del cuadro como objeto cerrado (tela y bastidor), a diferencia de Claude Viallat libera al bastidor de la tela, para que pueda cambiar en función del espacio en el que se ubique. Además juega con materiales dúctiles como gasas, tarlatanas, tiras de cuero, ...
"El bastidor no como ready made, sino cmo el objeto que mejor define en su dimensión histórica la dimensión del cuadro" 
http://www.danieldezeuze.com

Quadrillage de toile (Red de tela)

Sans titre, 1975 Bois teinté (madera tintada)

Panneau extensible 1997 (panel extensible)
Bois, métal, peinture (madera, metal, pintura)
155 X 155 X 5,5 cm

Chassis 1968

Supports-Surfaces

Grupo francés fundado en 1969 por Claude Viallat, Louis Cane, Marc Devade, Daniel Dezeuze, Patrick Saytour y Vincent Bioules (aunque durante su breve existencia hubo más artistas relacionados). Buscaron una abstracción radical en la pintura que la limitara a sus componentes esenciales y huyera de la figuración, de la subjetividad, de la estética del formalismo precedente en Europa. Así como ocurrió con la corriente minimal, el arte procesual, el precedente grupo BMPT y, por supuesto, la abstracción norteamericana. Tienen una clara influencia de artistas de renombre como Pollock, Rothko, Gorky, de Kooning, Gottlieb, Guston, Still,... y conceptos como all-over o action-painting.
Como su propio nombre indica: pretendían apoyar al soporte, establecer una relación dinámica entre él y el espacio, evitar que se convirtiera en un elemento pasivo de formato, en una mera superficie, sino que fuera un concepto más amplio que evidentemente la englobe.
El grupo se disolvió en 1971 al separarse en dos facciones claras: una más teórica, que no podía entender la pintura sin un contenido ideológico centrado en la lucha de clases, y otra más práctica, centrada en la pintura como materia. Aunque un trabajo similar siguió evolucionando con el grupo Support-Surface y Groupe 70.

Niele Toroni

Artista consagrado suizo que formó parte del Grupo BMPT. Al igual que el resto de componentes, su obra gira en torno a la abstración, buscando alterar el proceso natural de comunicación, por ser anónimo y transmitir un mensaje carente de información.
En la primera aparción del grupo, en el Salon de la Jeune Peinture en 1967, presentó su obra: las huellas de un pincel del nº 50, en colores primarios o negro, separados por una distancia constante de 30 cm. y sobre distintos tipos de soportes (lienzo, tela, papel, ...). Aunque el motivo se repite el resultado varía. "Dejar la marca de la pintura antes de dejar mi marca de artista ha sido mi motivación", afirmó.
Tanto es así, que en su primera exposición individual en 1970 quitó su nombre de las invitaciónes.
En 2001 representó a Francia en la Bienal de Venecia.
Niele Toroni

Empreintes de pinceau n°50 à intervalles de 30 cm - 2008 - acrylic on canvas - cm 200 x 300

Michel Parmentier

Pintor francés que formó parte del Grupo BMPT. Trabajó en la abstracción, creó lienzos monócromos durante largos periodos, y se mantuvo alejado del mundo del arte representado por las galerías.
Michel Parmentier

Peinture nº12, 1965 Pintura alquílica sobre lienzo

28 septembre 1984

Laca sobre lienzo
280 x 245 cm

Olivier Mosset

Artista de origen suizo, cofundador del grupo BMPT. Hoy vive y trabaja en EEUU y continúa trabajando en la abstracción, buscando los límites de la pintura.

Whitney Biennal
http://www.spencerbrownstonegallery.com

Red dot, óleo sobre lienzo, 1'2 m. diámetro

Grupo B.M.P.T

Grupo francés que estuvo vigente desde diciembre de 1966 a diciembre de 1967, y cuyo nombre es el acrónimo de los de sus fundadores: Daniel Buren, Olivier Mosset, Michel Parmentier y Niele Toroni.
Quieren superar cualquier expresividad, subjetividad, estética, figuración o simbolismo en la pintura. Llegar a la abstracción radical y centrarse en la materialidad (color, soporte, forma, textura, tamaño). Lograr un arte anónimo sin información, para que el espectador busque la verdad del proceso en sí mismo.
En la última de sus manifestaciones (Manifestación 4) transcurrida en la V Biennale de París se reproducía a la par que una proyección el siguiente mensaje: "El arte es ilusión de exceso, ilusión de libertad... ilusión de sagrado... En ningún caso la pintura de Buren, Mosset, Parmentier, Toroni... El arte es distracción, el arte es falso. La pintura empieza por Buren, Mosset, Parmentier y Toroni". 

EL grupo muy relacionado con el grupo Supports-surfaces, que derarrolla su primera muestra dos años más tarde, y que también lucha por alejarse de la figuración narrativa y el objetualismo de principios de los años setenta.