Li Yan

Artista chino, se dió a conocer con su serie sobre accidentes: Accidents. Pinta con detalle escenas de desastres. En 2011 expuso en la Gallerie Ling, en Berlín: The Catastrophic World -A Chinese paints our age (El mundo catastrófico: un chino pinta nuestra era).
http://liyan.biz/wordpress/

Accident nº5, 2007, 5 Paneles, Acrílico sobre lienzo, Dimensiones variables

Accidente nº5 (detalle) 20 x 20 cm

Tim Eitel

Artista alemán perteneciente a la Escuela de Leipzig. Sus cuadros pueden clasificarse como fotorealismo, pero poseen una atmósfera particular. En 2005 expuso en el Saint Louis Art Museum: Currents 96: Tim Eitel.
http://www.editioncopenhagen.com/default.asp?Action=Details&Item=996

Schwarzer sand (Arena negra), 2004, Óleo sobre lino, 259'7 x 189'9 cm.

Franz Ackermann

Artista alemán. Crea lienzos abstractos de gran tamaño que combina con fotografías. Su inspiración surge de sus múltiples viajes. En 2006 expuso en DA2 (Salamanca): Home, home again y 23 Ghosts. En estos trabajos reflexiona sobre la emigración de África hacia Europa, sobre el tercer mundo, sobre el concepto de patria y hogar.
http://www.saatchi-gallery.co.uk/artists/franz_ackermann.htm

Living 2, 2010, Óleo sobre lienzo, 277 x 439 cm.

Lucian Freud

Pintor alemán, relacionado con el arte existencial y la escuela de Londres. Sus cuadros más conocidos son figurativos, retratos que transmiten una imagen perturbadora. En 2012 el IVAM le dedica una importante retrospectiva.

Naked portrait with reflection (Retrato desnudo con reflejo), 1980, Óleo sobre lienzo, 91 x 91 cm

Georg Baselitz

Artista alemán, pintor, escultor y escritor polémico. Son conocidos sus cuadros figurativos invertidos, parte de su objetivo de priorizar la pintura en sí misma, la importancia del color, la textura, la línea,... Participó por primera vez en la Bienal de Venecia en 1980. En 1995 en Guggenheim de Nueva York le dedicó una importante retrospectiva y en 2010 el de Bilbao adquirió, para su colección permanente, su serie La señora Lenin y el Ruiseñor (2008), dieciseis lienzos de 300 x 250 cm. Ocho de las obras sobre fondo blanco y otras ocho negro, que además contienen juegos de palabras y frases conectadas con artistas como Tracey Emin, Jake y Dinos Chapman, Jeff Koons, Damien Hirst, Lucien Freud o Frank Auerbach.

http://www.gagosian.com/artists/georg-baselitz

La señora Lenin y el Ruiseñor, 2008, Óleo sobre lienzo, 300 x 250 cm.

Materia gris y rosa, 9.XII., 2002, Óleo sobre lienzo, 200 x 142 cm.

David Hockney

Artista inglés multidisciplinar. Hace trabajos fotográficos, en los que muchos de sus cuadros se basan, emplea la técnica del collage con sus imágenes de Polaroid. Su obra pictórica se relaciona con el arte pop. Autor del libro El conocimiento secreto: el redescubrimiento de las técnicas perdidas de los grandes maestros.
http://www.hockneypictures.com/

Pearblossom highway, 1986, Collage fotográfico, 198 x 282 cm.

Dirk Bell

Pintor y dibujante alemán. Su trabajo crea espacios y personajes poéticos, imágenes diluidas y sutiles.  Emplea técnicas mixtas y en ocasiones fotografías.
http://www.saatchi-gallery.co.uk/artists/dirk_bell.htm

Abgrund (Abyss), 2008

Técnica mixta sobre lienzo, cortina, espejos, huesos, madera, pintura, flurescente y cable

204.7 x 174.5 x 14.4 cm.

Bjorn Dahlem

Escultor alemán que trabaja en Berlin y ha expuesto en Asia, América y Europa. Participa en el proyecto Estación experimental, organizado en común entre CA2M (Madrid) y LABoral (Gijón), 2011-2012, en el que se incluyen artistas que relacionan su trabajo con la ciencia (pdf). También expuso “The Theory of Heaven I – Bright Matter” en La Conservera, Centro de Arte Contemporáneo (Murcia), 2009. Y en 2002 junto a Dirk Skreber en la Galeria Heinrich Ehrhardt (Madrid).

Su obra se basa en teorías del mundo de la ciencia que él reinterpreta en forma de maquetas, en las que emplea materiales muy variados (luces de neón, metales, maderas, botellas, ....). Un ejemplo es la Teoría M.

http://www.engholmengelhorn.com/artists/bjoern_dahlem/BD.html

M-Sphären, 2008
Madera, laca, acero, tubos de neón, plafones de luz,
bombilla y cable eléctrico
410 x 600 x 250 cm.
Cortesía del artista y Galería Heinrich Ehrhardt, Madrid

Hajnal Németh

Artista húngara cuyo trabajo une el arte sonoro con la instalación, el vídeo y la performance.

En 2009 participó en la esposición colectiva Transitland: videoarte de Europa Central y del Este 1989-2009, conmemorativa de la caída del muro de Berlin (MNCARS), con un video Striptease or not? dentro del programa A pie de calle.

En 2011 expuso en el Museo Picasso (Barcelona) y representó a Hungría en la Bienal de Venecia con una instalación, Choque- Entrevista Pasiva. Varias salas, una ópera, un vídeo, un texto, atriles con partituras y el vehículo que sufrió el accidente de tráfico.

http://www.hajnalnemeth.com/

 

Striptease or not?, 2002, 3’10’’

Choque- Entrevista Pasiva., Bienal de Venecia, 2011

Karin Sander

Artista alemana multidisciplinar. Ha expuesto en Alemania, Suiza, Austria, Islandia, España, Turquía, EEUU, Canadá, Australia ,China y Japón. Su obra tiene un enfoque conceptual y sociológico, en su mayoría son instalaciones, con predominio del color blanco. Son conocidas sus reproducciones a diferentes escalas de los visitantes del museo, empleando la técnica del escaneo 3D y el prototipado en distintos materiales.
http://www.karinsander.de/

2006, Nada. Audiotour (salas vacías a excepción de las cartelas y los correspondientes números del audio) Galería Helga de Alverar, Madrid

Retratos 1-3, aluminio en polvo, 50 cm. Galería Barbara Gross

2002, Karin Sander (60 fotos recogidas de archivos privados de las mujeres con el mismo nombre, impresión digital 60x50 cm. cada una).

1998, Dibujos de pelo (770 pelos humanos, cada uno fijado sobre un papel A4). Reutlingen, Alemania.

1996, Tres habitaciones (Grafito sobre papel, A4, frotagge sobre la superficie de tres habitaciones) Viena, Austria.

Brad Downey

Artista multidisciplinar norteameriacano. Crea instalaciones en espacios publicos, grabó un documental y además ha publicado un libro con las imágenes de sus Esculturas espontáneas. Ha participado en Crono Lisboa y en el festival Fame 2011 en Italia.
www.braddowney.com/

Alcântara, Lisboa 2010

Grottaglie, 2010 (junto con Akay)

Thomas Struth

Fotógrafo alemán que incluye en su obra un componente de análisis sociológico. A través de sus retratos podemos extrapolar mucha información, sirvan de ejemplo: la situación de las  familias o la del mundo del arte a partir de los visitantes en los museos. Realiza además fotografías de paisajes urbanos.
Participó en la Bienal de Venecia en 1990 y en Documenta Kassel 1992. En 2007 expuso en el Museo del Prado, constituyéndose así como el primer artista contemporáneo que lo haya logrado.

Las Meninas de Velázquez  (Museo del Prado), 2005

Familia Boerse

Familia Hirose, 1987

Olafur Eliasson

Artista danés multidisciplinar, actualmente trabaja en Berlín junto a un equipo cada vez mayor, con especialistas en numerosos campos. Su obra relaciona la naturaleza y la tecnología. Fue el representante de Dinamarca en la Bienal de Venecia 2003, así como el ganador del premio Joan Miró en 2007.
http://www.olafureliasson.net

Triple kaleidoscope, 2003

La situazione antispettiva
  The blind pavilion, 2003
The Danish Pavilion, 50th Venice Biennale

New York City Waterfalls (Cascadas en NY, la de atrás estuvo bajo el puente de Brooklyn, y el puente en segundo plano es el de Manhattan)

Interior de la casa de la Ópera de Oslo. Instalación permanente "The other wall"